“今天的年輕人大概對(duì)Calvin Klein的內(nèi)衣褲比人類(lèi)登上月球更感興趣。”這是英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院的教授所說(shuō)。伴隨著當(dāng)代語(yǔ)境下眾多行業(yè)競(jìng)爭(zhēng)發(fā)展與藝術(shù)大眾化時(shí)代的到來(lái),人們標(biāo)志時(shí)尚意識(shí)前所未有的爆炸式噴發(fā),標(biāo)志的魅力如同經(jīng)濟(jì)般引領(lǐng)世界,強(qiáng)大的顛覆性和沖擊力以無(wú)法阻擋之勢(shì)影響著當(dāng)代人的生活方式,而這種文化的不斷發(fā)展,催生著被我們標(biāo)之為標(biāo)志設(shè)計(jì)的群體一一設(shè)計(jì)師以新的視角不斷翻新及思考,如何讓設(shè)計(jì)符合當(dāng)下的發(fā)展需求在引起人共鳴的同時(shí)又能在歐美處于前鋒位置的情況下制造出具有自身民族特色的標(biāo)志設(shè)計(jì),所謂“民族特色”的“標(biāo)志”又該從何處挖掘?
如今中國(guó)設(shè)計(jì)師們開(kāi)始有意識(shí)地挑戰(zhàn)西方審美觀念,進(jìn)入遵從和信仰自己美學(xué)邏輯和反向?qū)ふ覄e具一格民族特性思維的時(shí)期,對(duì)傳統(tǒng)元素挖掘的力度熱度持續(xù)升溫,而傳統(tǒng)文化本身作為反映數(shù)干年歷史的審美及社會(huì)價(jià)值,悠長(zhǎng)深遠(yuǎn)且蘊(yùn)意豐富的民族精華存在被挖掘的強(qiáng)大可行性,被可稱(chēng)之為傳統(tǒng)元素的圖形、器物不勝枚舉,其中它既有以圖形本身傳遞含義和審美價(jià)值的傳統(tǒng)圖形如龍鳳、剪紙圖案、文字,也有純粹欣賞的國(guó)畫(huà)、石刻等等,它們滲透住衣、食、住、行、用、賞、玩各個(gè)領(lǐng)域,不論何時(shí)有何種變化,傳統(tǒng)元素的提煉和使用是現(xiàn)代設(shè)計(jì)師尋求獨(dú)樹(shù)一幟新標(biāo)志傳統(tǒng)的一把鑰匙。
以大家熟知的日本藝術(shù)家村上隆為例,作為當(dāng)代藝術(shù)界的代表人物,他擅長(zhǎng)把日本傳統(tǒng)藝術(shù)與西方藝術(shù)融合,通過(guò)將日本傳統(tǒng)圖形中的元素提取雜糅以置換語(yǔ)境的方式形成具有現(xiàn)代性的裝飾語(yǔ)言,進(jìn)而重新詮釋當(dāng)下的流行文化,像花、眼睛、骷髏等是村上隆作品中經(jīng)常出現(xiàn)的元素。對(duì)于絕大部分人來(lái)說(shuō),傳統(tǒng)圖形在他們印象中“老舊的”、“過(guò)氣的”傳統(tǒng)紋樣,是剝離了它所依附載體之后的形態(tài)。它原本存在于器物、建筑、服裝等離當(dāng)下十分久遠(yuǎn)的物品之上的,是當(dāng)時(shí)生活在這塊土地上的先民們生活寫(xiě)照和精神遺留,屬子那個(gè)時(shí)代的設(shè)計(jì),但現(xiàn)今許多藝術(shù)家們從本國(guó)的傳統(tǒng)圖案中提取精髓再演繹,不斷打破對(duì)古舊圖案的審美疲勞,使其創(chuàng)新再生,以新的方式呈現(xiàn)別樣的視覺(jué)效果。使傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代語(yǔ)境下得以重生。
“大紅雙喜”可以說(shuō)中國(guó)文化中具有代表性的吉祥紋樣,常見(jiàn)于婚嫁的家居裝飾中,承載著對(duì)生活美好的向往及對(duì)新人的祝愿,而“大紅雙喜”暖瓶的出現(xiàn)是傳統(tǒng)吉祥文化的傳承,被稱(chēng)為是國(guó)民歲月的美好體見(jiàn)證者,成為生活必需品出現(xiàn)在每家每戶的標(biāo)志設(shè)計(jì),鐵皮上時(shí)常出現(xiàn)大紅的國(guó)民字形或是牡丹和龍鳳的圖案象征著溫暖美滿,洋溢著的微燙成為上輩人的記憶。
同樣如此,伴隨著設(shè)計(jì)軟件、數(shù)碼技術(shù)等現(xiàn)代科技工藝的出現(xiàn),用新工藝演繹傳統(tǒng)元素成為時(shí)下設(shè)計(jì)師們另一嘗試的途徑,當(dāng)代剪紙藝術(shù)家李寶怡就是從民間剪紙汲取靈感,其作品通過(guò)制圖軟件設(shè)計(jì)圖案,在進(jìn)行數(shù)碼渲染之后,運(yùn)用手工剪刻使造型生成,如此來(lái)避免
傳統(tǒng)剪刻工藝的繁復(fù)程序。李寶怡的作品大多使用傳統(tǒng)的宣紙作為載體進(jìn)行剪刻,靈感來(lái)源于民間的剪紙,不同于剪紙傳統(tǒng)的吉祥、神話等題材,她的作品更多反映社會(huì)時(shí)態(tài)及政治。這無(wú)疑是剪紙上的一種標(biāo)志設(shè)計(jì)。
“藝術(shù)不斷整合并呈現(xiàn)進(jìn)行時(shí)態(tài)的當(dāng)代性特征,傳統(tǒng)元素也變得需要符臺(tái)當(dāng)下審美的現(xiàn)代重生,我們可以看到,消費(fèi)文化的需求催促著當(dāng)代設(shè)計(jì)的不斷更新,藝術(shù)家們開(kāi)始借由各方面的融合,以自身的方式改變著原先的作品表現(xiàn)形態(tài),開(kāi)始以跨界的攻略贏得人們的注意。
如今的跨界可以是不同領(lǐng)域、行業(yè)的重組與合作,已成為尋求新的增長(zhǎng)點(diǎn)的一種方式,推動(dòng)著藝術(shù)與時(shí)尚設(shè)計(jì)的發(fā)展。日本藝木家草間彌生,她與眾多品牌有著深入的跨界臺(tái)作,如蘭蔻(Lancome)CottonPop、奧迪(Audi)、路易.威登(Louis Vuitton)等等都是其合作的對(duì)象,其中印象最為深刻是草間彌生與LV藝術(shù)總監(jiān)Marc jacobs合作推出的草間彌生x Louis Vuitton系列,其標(biāo)志性的的圓點(diǎn)圖案從鞋、包到服裝、首飾、腕表始終貫穿于整個(gè)設(shè)計(jì)。動(dòng)感十足的onogram南瓜波點(diǎn)與LV的經(jīng)典設(shè)計(jì)相結(jié)合成功將傳統(tǒng)藝術(shù)家作品演繹得現(xiàn)代且具有標(biāo)志性,品牌標(biāo)志設(shè)計(jì)在注入了新活力的同時(shí)運(yùn)用這種商業(yè)運(yùn)營(yíng)帶給觀者驚艷的視覺(jué)感,也讓草間彌生創(chuàng)造出更加輝埋的藝術(shù)境地,成為大眾爭(zhēng)相追捧的對(duì)象。
傳統(tǒng)藝術(shù)與標(biāo)志設(shè)計(jì)是可以交融共生的,是不相矛盾。在當(dāng)今市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)激烈的大形勢(shì)下,標(biāo)志在企業(yè)的形象塑造以及宣傳推廣中的作用會(huì)越來(lái)越重要,北京標(biāo)志設(shè)計(jì)也會(huì)越來(lái)越被重視。